作家：彭维（国度京剧院创作中心副主任）色哥

　　《帝女花》原系粤剧经典保留剧目，由剧作大师唐涤生撰写于上世纪50年代末，词文曲雅，情深意厚。该剧自1957年首演即成为“粤剧戏宝”，传演于今60余年，驰誉神州，名满四海。过程内地与香港文化界东说念主士共同操办，国度艺术基金重心资助，国度京剧院移植改编创排了同名京剧《帝女花》（编剧颜全毅、宋洋，导演孙桂元，作曲武胜，主演于魁智、李胜素），于本年2月在香港艺术节上隆重公演。

京剧《帝女花》剧照  王建摄

　　京剧看成无所不包、集各家之长的优秀剧种，移植改编得胜的剧目极多，国度京剧院即有改编于川剧的《柳荫记》、豫剧的《穆桂英挂帅》、扬剧的《杨门女将》、碗碗腔的《谢瑶环》、莆仙戏的《春草闯堂》、沪剧的《红灯记》、话剧的《曙色紫禁城》等。剧种之间的相互移植大大拓展了好题材的艺术发达空间，一直是国度京剧院抨击的创作方式之一，亦然一种极具多数意旨、值得施行的创作模式与道路。天然，移植改编粤剧《帝女花》这么一部地域特色、剧种特色昭彰的作品，京剧主创团队势必濒临重重压力。粤脚本以粤语为根基色哥，典雅综合而糟践韵致，京脚本《帝女花》在保留原作东题立意、主要情节、东说念主物基调的基础上，也进行了相宜自己艺术秉性的诊治与改编。

　　历史题材或实验题材都不外是艺术家依托的外壳，重要是要通过题材挖掘东说念主们珍惜的不朽主题。京剧《帝女花》的编剧自愿地按照历史唯物主见的不雅点，深入分析商榷蓝本的历史事件和历史东说念主物，在家喻户晓的题材演绎中，莫得东说念主为地拔妙手物，莫得把脚本变装当成自己所谓当代性阐释的传声筒，反而严慎地保留了这个题材所千里淀的，已广为不雅众所运动并激发了深刻共识的主题意蕴，体现出剧作家关于经典移植的敬畏与效力。与《永生殿》《桃花扇》访佛，京剧《帝女花》以明末长平公主与周世显的爱情和朝代更迭的双线结构交汇而行，自愿领受写聚散之情寓兴一火之感的传统，以爱情离奇波折寓意世事变迁之际，主东说念主公不畏存一火、誓保贞节的家国情感，从而留下了包括粤剧在内的古典戏曲最动东说念主的念念想精华。

　　就东说念主物而言，风雨悠扬中的王朝死一火赋予了长平公主个体行运的无常之悲以及家国难再的窘态之痛。与唐涤生同样，京脚本剧作家对长平公主倾注了最深化的悯恻与钦敬，满怀悲悯之心收复了粤脚本中主东说念主公灾难遇到的东说念主生错位与坍塌，以及她与爱东说念主周世显濒临绝境时置之死地的孤勇与忠贞。《帝女花》的动东说念主在一定进度上不错说是长平公主的动东说念主，是她与周示显临危岿然的动东说念主。

　　长平个体行运之流转仿佛旋转幻化的魔镜，了了照鉴枭雄死路的崇祯，辜恩负义的周钟，xiao77小说背主求荣的周宝伦，成仁之好意思的周瑞兰，尤其是赤子之心的周示显。君主之气馁，遗臣之认为，姊妹之深情，恋东说念主之忠实通通被放大，乱纷繁世情，嘈杂杂众生，东说念主心难断的考量、情面难料的哲念念无所遁形。

　　京脚本《帝女花》领受粤脚本框架，以流通的线性结构作剧，重心场次“树盟”“香劫”“庵遇”“写表”“上表”“香夭”保留，只在若干情节、唱腔布局与唱词韵律等处作念相宜京剧礼貌的诊治与修改，相对而言，庵堂相认、金殿上表两处较蓝本有所确认，尤其在音乐唱腔盘算上，极地面突显了京剧剧种特色。

　　粤剧末场长平公主绝唱“香夭”原系唐涤生依琵琶古曲《塞上曲》其中一节“妆台秋念念”旋律填词而成，京剧《帝女花》的作曲者追本溯源，取“妆台秋念念”首句旋律变化延展成为长平公主的音乐主题形象“情感”，同期证据京剧【反二黄】肇端过门素材创编盘算为周世显与之匹配的“挚爱”音乐主题，两相融汇，全剧皆集。

　　“上表”一场，长平公主与清帝的对话平台跟着权力的篡改已发生严重歪斜，两边的坚持其实并不合等，长平拼死一搏的也不外是一火国之君的棺椁与流寇他乡幼弟的人命，是颤巍巍如临深谷的竭力招架与浅陋争取，馈送于歪斜平台的结尾，长平与得宠者交锋的力量天然轻浅，却也正因为这拼尽全力而愈加激发不雅剧者的形状歪斜。京剧改编之作在金殿之上作念了著述，一则捋清了以长平、周世显与清帝的“智斗”线，二则烘托出了长平、世显毅力的小儿之情。音乐布局充分确认京剧板腔节律变化之妙趣，长平、世显、清帝3东说念主之间长达54句的唱段在板式繁复的变化中寓新奇于熟悉：青衣、须生、花脸三东说念主一组，或独唱，或对唱，或轮唱，变化多姿中更有那曲尽情妙的梅派、杨派、裘派韵味，李胜素、于魁智携优秀后生演员王越更是将典型的京剧饰演程式确认到极致。如若说粤版《帝女花》好意思于至真至凉的哀凄，京版则好意思在中正和缓之温顺敦朴。金殿处的文辞编排匠心艰深，唱腔盘算繁复波折，演员气势硬整，加上导演熟悉悠闲的颐养，稳稳地线路出极具京剧特色的金殿表象，东说念主物联系、形状破损、念念想交锋也在此处灵通异彩。

　　《光明日报》（ 2018年04月14日 12版）色哥